Anna Andreevna Akhmatova est une figure éminente du monde littéraire, une grande poète du XXe siècle. Elle a vécu et travaillé dans une période très difficile - l'ère de la répression et de la persécution. Sa famille a pleinement ressenti l'horreur de cette époque, mais Anna Andreevna elle-même a dû endurer le plus.
Histoire de la création
En 1938, Akhmatova apprend que nous allons tirer sur son ex-mari, Nikolai Gumilyov, le père de son fils unique - Leo. N'ayant pas le temps de se remettre d'un choc émotionnel si fort, une femme reçoit un autre «coup». En 1939, Anna Andreevna a finalement réalisé qu'elle ne verrait pas son fils pendant au moins 5 ans, que Léo passerait en exil pour fausse accusation.
La poétesse elle-même a compris qu'elle devait en quelque sorte se protéger de toute cette saleté, pour être forte, bien que le destin ait essayé de toutes les manières possibles de lui prouver que les troubles et les épreuves ne s'arrêteraient pas. La prise de conscience du besoin devient forte et volontaire, la faisant penser qu'il n'est possible de le devenir qu'avec une âme insensible, un cœur froid et la raison. C'est alors qu'Akhmatova a écrit sa «phrase» qui, comme une pierre, tombe sur ses «seins encore vivants».
Genre, mise en scène et taille
Le poème «Phrase» doit absolument être attribué aux paroles, car ce travail exprime les émotions et les sentiments de la poétesse elle-même. Personne ne prétendra que le héros lyrique et l'auteur de Sentencing est une seule et même personne - Akhmatova.
La direction dans laquelle travaillait la poétesse était l'acméisme. Les acméistes s'écartaient des principes du symbolisme, proclamaient la clarté du récit et la prédominance du sens sur la forme. Le poème est rempli d'un vocabulaire simple et de métaphores assez compréhensibles et simples.
La taille poétique utilisée par Akhmatova dans cette œuvre lyrique est la trochae. Je voudrais noter que le trochee a toujours été considéré comme la taille la plus acceptable pour créer un sentiment de conversation ou de monologue détendu, informel, informel, donc l'utilisation de cette taille est justifiée.
Composition
Le poème "Phrase" se compose de 3 quatrains. La composition du poème est très intéressante: chaque strophe est une nouvelle héroïne lyrique.
- Dans le premier quatrain, l'héroïne lyrique est vivante, vulnérable et sensuelle. Elle ne sait pas du tout comment elle va faire face à la phrase - "Je peux gérer ça d'une manière ou d'une autre."
- Dans la deuxième strophe, c'est déjà complètement différent - il dit ce qui doit être fait pour devenir fort, pour "réapprendre la vie". Une femme arrive à la conclusion que l'âme doit être faite de pierre et de dureté, c'est ce qui aidera à vivre.
- Le troisième quatrain renforce le second; Akhmatova décrit un avenir alternatif - un avenir dans lequel le cœur et l'âme sont pleins d'émotions. Pour elle, l'alternative est «jour lumineux et maison vide». On ne peut que deviner de quelle maison vide la poétesse parle: la compare-t-elle à la solitude, ou peut-être même à la mort, de sorte que la maison sera complètement vide.
Images et symboles
- L'image principale du poème est l'image de l'héroïne lyrique, qui change à mesure que l'histoire progresse. Du paradigme immédiat et émotionnel de la pensée, il se transforme en un moyen d'émotions et de manière obsolète de percevoir le monde.
- Le poème est rempli de différents personnages. Par exemple, symbole d'une vie passée héroïnes - "seins vivants", libres de ressentir et de s'inquiéter.
- Symboles du futur c'est une âme pétrifiée et une inconscience, car cela, selon Akhmatova, aidera à «réapprendre à vivre».
- Image de solitude pour l'auteur - une maison vide et une belle journée d'été où il n'y a personne.
Le système d'images du poème vise à garantir que les lecteurs à travers le symbole puissent comprendre la poétesse, partager avec elle des expériences apparemment profondément personnelles et même quelque peu intimes.
Thèmes et humeur
Le thème principal du poème est ce que l'auteur demande à son lecteur. La question rhétorique de la poétesse - le peuple russe peut-il supporter tant de chagrin, tant de tragédies? Akhmatova ne s'est jamais séparée d'elle-même et du peuple, elle a perçu personnellement tous les problèmes sociaux et a compris que les problèmes personnels étaient typiques de tous.
Ainsi, dans ce poème - le thème du chagrin et de la souffrance humaine devient public et répandu, bien qu'il provienne de la tragédie personnelle d'Akhmatova - l'arrestation de son fils.
L'humeur du poème est quelque peu excitée; il y a un doute dans l'œuvre que l'avenir sera brillant et heureux.
Sens
L'idée principale du poème «Phrase» est celle de l'endurance et du courage humains. La poétesse assure à chacun que l'on peut sortir victorieux de toute situation, de tout problème que le destin envoie. Vous ne devez pas désespérer, vous devez toujours être prêt qu'un nouveau coup suivra.
Il convient également de mentionner que la poétesse trouve une solution universelle pour tous - «la pierre»: vous devez oublier tout ce qui était antérieur, tout ce qui vous rappelle un bon passé, vivre à nouveau, trouver de nouvelles joies et en même temps devenir un peu plus calleux pour que des difficultés mineures n'ont pas pu briser l'esprit. C'est l'idée principale du poème.
Moyens d'expression artistique
Le petit poème d’Akhmatova regorge d’épithètes: un mot de pierre, des seins vifs, le bruissement chaud de l’été, une journée lumineuse, une maison vide. Tous ces moyens picturaux créent une sorte d'imagerie et de poésie de la situation, indiquent la vulnérabilité de l'âme de l'héroïne lyrique.
Toujours dans le texte du poème, nous trouvons une comparaison accrocheuse - «comme des vacances devant ma fenêtre». Dans ce cas, un jour férié n'est rien de plus qu'une journée d'été normale, non dénuée de sons et de mélodies. Les lignes «Il faut tuer la mémoire jusqu'au bout, il faut que l'âme soit pétrifiée» sont percées d'images hautes. Ces mots décrivent de manière incroyablement précise et complète comment vous pouvez faire face à la souffrance et apprendre à vivre d'une nouvelle manière.
